Αφιέρωμα στον Τάκη Χρυσούλη

14.11.11 0 Comments A+ a-


Οι Εκδόσεις Άγκυρα σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια» παρουσιάζουν το παιδικό παραμύθι «Κάποτε στη Μελωδιούπολη» του Γιώργου Κωνσταντινίδη.
Η παράσταση είναι αφιερωμένη στον αείμνηστο Τάκη Χρυσούλη καθώς η διασκευή του παραμυθιού για το θέατρο είναι δική του και μάλιστα την ολοκλήρωσε λίγο πριν το θάνατό του.
Έτσι την Τρίτη 15 Νοέμβρη και ώρα 6.30 θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Άγκυρα (Σόλωνος 124, Αθήνα), ένα ειδικό αφιέρωμα για τη μνήμη του, όπου θα παραστούν και θα μιλήσουν αγαπημένοι φίλοι και καλλιτέχνες του σημαντικού αυτού καλλιτέχνη.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή Κειμένου: Τάκης Χρυσούλης
Στίχοι: Γιώργος Κωνσταντινίδης & Τάκης Χρυσούλης
Σκηνοθεσία – Κουστούμια: Μελίνα Παπανέστορος
Μουσική: Αναστασία Παπαδημητρίου
Χορογραφίες: Κατερίνα Αλεξανδράκη, Τζένη Τοψίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Αλίκη Κατσαβού, Έλενα Ρουμελιώτη, Αλκμήνη Σταθάτου, Μάρω Χασιώτη

Παραγωγή: Εκδόσεις ΑΓΚΥΡΑ
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια»

Κάποτε στη Μελωδιούπολη

19.10.11 0 Comments A+ a-

Οι Εκδόσεις Άγκυρα, σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια», συνεχίζουν το επιτυχημένο πρόγραμμα δραματοποίησης παραμυθιών με τον γενικό τίτλο: «Με ένα βιβλίο για εισιτήριο…». Στο πλαίσιο του προγράμματος ο Τάκης Χρυσούλης διασκεύασε και προσάρμοσε θεατρικά το νέο παραμύθι του Γιώργου Κωνσταντινίδη: «Κάποτε στη Μελωδιούπολη» ενώ η σκηνοθεσία της παράστασης είναι της Μελίνας Παπανέστορος. (Πρεμιέρα: 29 Οκτωβρίου, 12.30 μ.μ./ Παραστάσεις κάθε Σάββατο, 12.30μ.μ. στον Πολυχώρο Άγκυρα, Σόλωνος 124 & Εμ.Μπενάκη)

ΤΟ ΕΡΓΟ
Υπάρχει μια πόλη όπου ζουν μόνο όργανα, η Μελωδιούπολη. Όλα κυλούσαν όμορφα, ώσπου μια ημέρα τα όργανα μπερδεύτηκαν! Τα έγχορδα με τα πνευστά και τα κρουστά, έγιναν ένα! Ποιος θα τα βοηθήσει; Ο Ντετέκτιβ Σαλταρέλο αναλαμβάνει να λύσει το μυστήριο…
Στη σκηνή θα ζωντανέψουν τα μουσικά όργανα και θα ξετυλίξουν μέσα από τις περιπέτειές τους, έξυπνα και χιουμοριστικά, το κουβάρι της ιστορίας.
Ο μαέστρος τους και ένας οξυδερκής ντετέκτιβ θα συμμετέχουν κι αυτοί στις περιπέτειές τους και στις φιλονικίες τους.
Αξίες όπως η συλλογικότητα, η ιδιαιτερότητα, η αυτο-εκτίμηση και η αγάπη θα αναδυθούν και θα αγγίξουν τις εύπλαστες ψυχές των παιδιών, με τον μοναδικό τρόπο της θεατρικής τέχνης. Και φυσικά, εφόσον πρωταγωνιστεί μια ορχήστρα, η παράσταση θα είναι γεμάτη από καταπληκτικές μελωδίες!!!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή Κειμένου: Τάκης Χρυσούλης
Στίχοι: Γιώργος Κωνσταντινίδης & Τάκης Χρυσούλης
Σκηνοθεσία – Κουστούμια: Μελίνα Παπανέστορος
Μουσική: Αναστασία Παπαδημητρίου
Χορογραφίες: Κατερίνα Αλεξανδράκη
Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Αλίκη Κατσαβού, Έλενα Ρουμελιώτη, Αλκμήνη Σταθάτου, Μάρω Χασιώτη

Παραγωγή: Εκδόσεις ΑΓΚΥΡΑ
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια»
ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: Η αγορά του βιβλίου 12,90€. (Το 2 παδάκι ή ο συνοδός, είσοδος από 5,00 ευρώ)
Πληροφορίες: 210 9025025 (Θεατρομάθεια)


Έφυγε από τη ζωή ο ηθοποιός και συγγραφέας Τάκης Χρυσούλης

1.9.11 0 Comments A+ a-

Το θέατρο ήταν η ζωή του. Μπορεί να έφυγε σε ηλικία 65 ετών, ο θεατρικός συγγραφέας και ηθοποιός Τάκης Χρυσούλης αλλά άφησε πίσω του μια τεράστια συγγραφική παρακαταθήκη τόσο για μεγάλους όσο και για μικρούς.  Με δόκιμη θητεία στα θεατρικά δρώμενα  τόσο ως ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης  θεατρικών έργων, καθηγητής δραματικών σχολών όσο και ιδρυτής του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου ‘Θεατρομάθεια’.
Ο Τάκης Χρυσούλης  γεννήθηκε στον Πειραιά το 1946. Ήταν απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης Κ.Κούν
Ως ηθοποιός συνεργάστηκε σε βασικούς ρόλους με το Θέατρο Τέχνης (1969-74), Πορεία (Λ.Τριβιζά), Βρετάνια (Αγ.Αντωνόπουλος), Αυλαία (Γ.Τζώρτζη), Αλάμπρα (Θ.Καρακατσάνη), Τόπος Αλλού (Ν.Καμτσή), Μέγαρο Μουσικής (Melody Spirit), κά.
Ήταν βασικό στέλεχος στο Θέατρο Καισαριανής και Ιδρυτικό μέλος των Θεάτρων: Λαϊκή Αθηναϊκή Σκηνή (1977-1980), Σεμέλη (1987-1991).
 Ως σκηνοθέτης διατέλεσε στο Εθνικό Θέατρο (Β΄ σκηνοθέτης, Εκάβη 1985) και στους θιάσους Λ.Α.Σ., Σεμέλη, Ομάδα Οικον.Πανεπιστημίου, Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Θεατρομάθεια, έως και σήμερα.

Ως Θεατρικός Συγγραφέας πρωτοεμφανίζεται με το “Σαλουκατάν” (Θέατρο Ήλιου, 1990). Ακολουθεί το “Αυγινό Όνειρο” (Θέατρο Παπάγου, 1993). Από το 1999 παρουσιάζονται συνεχώς έργα του: “Ρήγας Βελεστινλής Φεραίος” (1999, Θέατρο Καισαριανής), “Νίκος Καββαδίας, ο εραστής της θάλασσας” (1999- Θέατρο Καισαριανής), “Τσιγγάνικο Παραμύθι” (2000- Θέατρο Οδού Ερμού), “Υπέρ αδυνάτου δυνατού” (2000- Κεντρικός Θίασος & 2002-Θεατρομάθεια), “Θαύμα αιώνιον” (2000, Θεατρομάθεια/ Θέατρο Ελυζέ), “Ο μαρμαρωμένος Βασιλιάς” (2002-Θεατρομάθεια/Παλαιολόγεια Μυστρά), “Ωδή στην παναγιά” (2003-Θεατρομάθεια/ 9ο Φεστιβάλ Λουτρακίου), “Ο Αϊβαλιώτης Φώτης Κόντογλου” (2003-Ελεύθερη Έκφραση Μ.Ιγγλέση), “Ο Ορφέας Ζει” (2005, Θεατρομάθεια/ Θέατρο Ελυζέ), “Εϊ Ψιτ!” (2005, Θεατρομάθεια/ Θέατρο Ελυζέ), κ.α.

Η αγάπη του για τα παιδιά, τον οδήγησε στη δημιουργία του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου μαζί με τη σύζυγό του, ηθοποιό Αλίκη Κατσαβού. Μερικά από τα έργα του για εκείνα είναι τα εξής: “Με αγάπης δαχτυλίδι στήνει η χαρά παιχνίδι” (2004- Θεατρομάθεια), “Μια σταλιά ουράνιο τόξο και την ομορφιά θα σώσω” (2005, Θεατρομάθεια),  “Στου χρόνου το αλώνι…” (2006, Θεατρομάθεια), “Με νεράκι καθαρό στήνω της ζωής χορό” (2007, Θεατρομάθεια), “Απόψε η Έκπληξη” (2008, Άγκυρα Πολυχώρος), “Τον κόσμο πιο ψηλά σηκώνω την ελπίδα ανταμώνω” (2008, Θεατρομάθεια), “Κύκλος είναι και γυρίζει μ’ ό,τι τελειώνει ξαναρχίζει” (2009, Θεατρομάθεια), “Του τραγουδιού το παραμύθι” (2009, Θεατρομάθεια).

Το ελληνικό Θέατρο έχασε έναν σημαντικό άνθρωπο της τέχνης, αλλά συνεχίζει και ζει στις καρδιές μας και ηχεί στα χαμόγελα των παιδιών, κάθε φορά που ανοίγει η αυλαία για μια ακόμα παράσταση ζωής!

Το τελευταίο αντίο θα είναι το Σάββατο 12.00 στο Α΄ Κοιμητήριο Αθηνών.

Παιδική Σκηνή Συμμετοχικού Θεάτρου (2011-2012)

28.8.11 0 Comments A+ a-

Συμμετοχικό Θέατρο στο χώρο του σχολείου

Η Θεατρομάθεια συμπληρώνει 10 χρόνια συνεχούς καλλιτεχνικής παιδαγωγικής προσφοράς, καθιερώνοντας το θέατρο ως «παιδαγωγικό εργαλείο». Μέσα από τις παραστάσεις, τα παιδιά γίνονται ενεργοί θεατές, αισθάνονται και αφομοιώνουν την ουσιαστική επίδραση των τεχνών πάνω στη διεύρυνση της προσωπικότητας, την ανάπτυξη της φαντασίας και τη διαμόρφωση του χαρακτήρα τους.


Με όραμα και πίστη στη δύναμη του θεάτρου, ο Τάκης Χρυσούλης αφιέρωσε το συγγραφικό του ταλέντο στη δημιουργία ενός πλούσιου ρεπερτορίου για παιδιά βασισμένο πάντα στη διδακτέα ύλη. Παρά τη σημαντική απώλεια για το θέατρο και τη Θεατρομάθεια, ο Τάκης Χρυσούλης άφησε πίσω του εκτός από αξιόλογο έργο και άξιους «μαθητές» που συνεχίζουν στο δρόμο που χάραξε.
Παράλληλα, θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε για τη συνεργασία δύο σπουδαίους καλλιτέχνες. Τον Τάσο Καρακατσάνη για τη μουσική του και τον Μιχάλη Σδούγκο για  τα κοστούμια των παραστάσεών μας.

Ρεπερτόριο Παιδικής Σκηνής 2011-2012
(Για παιδιά 3-9 ετών)

Με της Μουσικής τις Νότες
της Καρδιάς Ανοίγω Πόρτες

ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ / ΦΙΛΙΑ
Δείτε φωτογραφίες της παράστασης
Η Χιονή είναι η χαϊδεμένη μοναχοκόρη του Βοριά. Μένει μόνη στα κρύα παλάτια του πατέρα της. Αυτή η μοναξιά και η “ψύχρα” της έλλειψης φίλων, την κάνει άπληστη. Βαριέται εύκολα τα παιχνίδια που φέρνουν οι άνεμοι του πατέρα της και αυτά παγώνουν. Οπότε αποφασίζει και εξαναγκάζει τον πατέρα της να στείλει τους ανέμους του να μαζέψουν και να της φέρουν όλα τα παιχνίδια του κόσμου. Αυτοί εκτελούν την εντολή. Όμως ο Άρης και η Μυρτώ, με τη συμβουλή της κουκουβάγιας και την παρέα των παιδιών, παίρνουν το αερόστατο και με το μουσικό κουτί της μελωδίας ταξιδεύουν ως εκεί. Με τη δύναμη της φιλίας και της μουσικής ξεπερνούν όλες τις δυσκολίες, αφού κατορθώνουν να λιώσουν ακόμα και τα κρυσταλλιασμένα καπρίτσια της Χιονής. Ξεπαγώνουν τα παιχνίδια και τα φορτώνουν στο παλιό τρενάκι που άρχισε να τσουλάει κι αυτό. Έτσι μελωδικά επιστρέφουν θριαμβευτές, έχοντας καταλάβει τη δύναμη και τη μοναδικότητα της μουσικής γλώσσας.


Της Ζωής το Παραμύθι
Με το Κουκί και το Ρεβύθι

ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ / ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ & ΕΞΕΛΙΞΗ
Οι ήρωες και τα παιδιά θα ταξιδέψουν πίσω στο χρόνο για να ανακαλύψουν το πρώτο παραμύθι, για το κουκί και το ρεβίθι. Όταν τα φυτά είχαν πρωτοεμφανιστεί δεν είχαν ωραία άνθη, ούτε οι καρποί τους ήταν σημαντικοί. Θα πεισθεί η πεταλούδα τελικά να δώσει χρώμα κι ομορφιά στα λουλούδια τους; Με τραγούδια, παιχνίδια και συμμετοχή στη θεατρική δράση, τα παιδιά ανακαλύπτουν μέσα από το μύθο, τα πρώτα στοιχεία της δημιουργίας στη φύση. Τα συνοδεύουν στη διαδρομή τους οι αγαπημένοι τους ήρωες Μυρτώ και Άρης (Κουκλίτσα και Παλιάτσος) με το γνωστό τους χιούμορ και ευρηματικότητα. Έννοιες όπως ο χρόνος, η δύναμη της ομαδικότητας, η εξέλιξη και αλληλοσυμπλήρωση των ικανοτήτων τους αναπτύσσονται στο έργο. (2ος χρόνος παραστάσεων)

Του Τραγουδιού το Παραμύθι
ΓΛΩΣΣΑ/ ΠΟΙΗΣΗ/ ΜΟΥΣΙΚΗ
Δείτε αποσπάσματα σε Βίντεο στο Youtube
Ο μικρός παλιάτσος και η κούκλα ξεκινούν ένα ταξίδι για να ανακαλύψουν τα «μυστικά»  του κόσμου, εκεί που τα λουλούδια μιλούν, τ’ άστρα τραγουδούν και τα σύννεφα χορεύουν παρέα με τα κύματα της θάλασσας. Τους ήρωες οδηγούν οι μεγάλοι ποιητές (Ελύτης, Σεφέρης, κ.ά.) και οι συνθέτες (Θοδωράκης, Χατζιδάκις, κ.ά.) στα δημιουργήματα του νεοελληνικού πολιτισμού που μας χάρισαν από νόμπελ έως διεθνή βραβεία και παγκόσμια αναγνώριση. Τους πρωταγωνιστές συνοδεύουν οι μικροί μαθητές  πότε ως λουλούδια και πότε ως ναύτες. (3ος χρόνος παραστάσεων)



Πληροφορίες
210 9025025

Ακρόαση: Η Θεατρομάθεια αναζητά δύο ηθοποιούς για την Παιδική Σκηνή Συμμετοχικού Θεάτρου.

21.8.11 0 Comments A+ a-

Νέοι και νέες  ηθοποιοί μπορούν να υποβάλουν το βιογραφικό και τη φωτογραφία τους μέσω e-mail με την ένδειξη στο θέμα "Βιογραφικό ηθοποιού", στη διεύθυνση: info[at]theatromathia.gr ως τις 30 Αυγούστου.

Περισσότερες διευκρινήσεις στο 2109025025 (καθημερινές, 12.00-15.00 & 17.00-20.00).

"Του τραγουδιού το παραμύθι" (Νέες φωτογραφίες)

8.5.11 0 Comments A+ a-

After show photo 1After show photo 2After show photo 3After show photo 4After show photo 5After show photo 6
After show photo 7After show photo 8After show photo (Agyra Multiplace) 1After show photo (Agyra Multiplace) 2After show photo (Agyra Multiplace) 3Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)
Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)
Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)Tou Tragoudiou to paramythi (Song's Fairytale)

Δείτε τις νέες φωτογραφίες των παραστάσεων στο Flickr.com.

Καλό Πάσχα και Καλή Ανάσταση!

20.4.11 0 Comments A+ a-

Α΄ Προς Κορινθίους επιστολή Παύλου (βίντεο στο κανάλι της Θεατρομάθειας)

Παρατείνονται οι παραστάσεις για "Του τραγουδιού το παραμύθι"

17.4.11 0 Comments A+ a-

Παρατείνονται ως τις 21 Μαΐου οι Σαββατιανές παραστάσεις της Θεατρομάθειας με το έργο «Του τραγουδιού το παραμύθι» του Τάκη Χρυσούλη, στην Άγκυρα-Πολυχώρος. Η ιδιαιτερότητα αυτού του είδους είναι ότι τα παιδιά συμμετέχουν κατά τη διάρκεια της παράστασης, εξελίσσοντας το έργο, υπό την καθοδήγηση των ηθοποιών. Το ενδιαφέρον τους έτσι μένει αμείωτο και επίσης αφομοιώνουν βιωματικά τα νοήματα του έργου.
(Κάθε Σάββατο, 12.30 μμ, Πολυχώρος Άγκυρα: Σόλωνος 124 & Εμ.Μπενάκη, Γενική είσοδος: 8€ | Έως 21/5)

Song's fairytale 18|11|2011

ΤΟ ΕΡΓΟ
Όταν ο μικρός παλιάτσος συναντά μια κούκλα, ξεκινούν ένα ταξίδι για να ανακαλύψουν τα "μυστικά" του κόσμου. Εκεί που τα λουλούδια μιλούν, τ’ άστρα τραγουδούν και τα σύννεφα χορεύουν παρέα με τα κύματα της θάλασσας.
Σε αυτή τη διαδρομή οδηγούν τους ήρωες, οι μεγάλοι ποιητές (Ελύτης, Σεφέρης, κ.λπ.) και οι συνθέτες (Θεοδωράκης, Μαρκόπουλος, κ.ά.). Στο ταξίδι αυτό, οι ήρωες- μέσα από τα δημιουργήματα του νεοελληνικού πολιτισμού που μας χάρισαν από νόμπελ έως διεθνή βραβεία και παγκόσμια αναγνώριση- συνοδεύονται από τους μικρούς θεατές, πότε ως λουλούδια και πότε ως ναύτες.

ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΟΙ ΣΤΟΧΟΙ
Η μικτή αυτή συμμετοχική παράσταση στηρίζεται σε μια μυθοπλασία γύρω από τους στίχους των σημαντικότερων Ελλήνων ποιητών με τη συνοδεία της αριστουργηματικής μελοποίησης των μεγαλυτέρων Ελλήνων συνθετών.
Η επιλογή των τραγουδιών γίνεται με αυστηρά αισθητικά κριτήρια από την ομάδα ειδικών του ΙΝ.ΠΑΙ.ΘΕ.ΘΕ. Θεατρομάθεια και απευθύνεται σε παιδιά. Η μυθοπλασία δίνει αφορμή για παραστατική-αφηγηματική διδασκαλία του στίχου όπου οι μικροί θεατές οδηγούνται από απλούς δρόμους στα υψίστης ευαισθησίας καλλιτεχνικά δημιουργήματα του Ελληνικού Πολιτισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Η ΘΕΑΤΡΟΜΑΘΕΙΑ
Το Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου Θεάματος «Θεατρομάθεια», στα δέκα χρόνια λειτουργίας του, προωθεί την ιδέα της χρήσης του θεάτρου ως παιδαγωγικό εργαλείο, μέσα από παραστάσεις για παιδιά, εφήβους και ενήλικες, εκδόσεις, ειδικά σεμινάρια και διαλέξεις. Είναι μέλος του Διεθνούς Συνδέσμου Δράματος/Θεάτρου και Εκπαίδευσης (IDEA) και επιχορηγούμενος φορέας από το Υπουργείο Πολιτισμού, ενώ έχει τιμηθεί με το Σταυρό της Αποστολικής Διακονίας για το πολιτιστικό του έργο.

Επίσημο site: http://www.theatromathia.gr
Ιστολόγιο: http://theatromathia.blogspot.com/
Άλμπουμ: http://www.flickr.com/photos/theatromathia
Σελίδα Facebook: http://www.facebook.com/theatromathia
Κανάλι βίντεο: http://www.youtube.com/user/theatromathia

Ο Τάκης Χρυσούλης μιλάει για τη Θεατρομάθεια

13.2.11 0 Comments A+ a-

Κύριε Χρυσούλη, είστε ο ιδρυτής της Θεατρομάθειας. Πείτε μας πώς ξεκίνησε η ιδέα για τη δημιουργία της;

Δεν ήταν απλά ιδέα. Ήταν συσσωρευμένη εμπειρία ανθρώπων που είχαν υπηρετήσει επί χρόνια το θέατρο και είχαν ανησυχίες για την τέχνη τους και την ευρύτερη αναζήτηση μέσα από αυτήν. Θέλοντας να εκφράσουμε την εμπειρία αυτή, τα οράματά μας και τη στάση μας απέναντι στα καλλιτεχνικά και τα κοινωνικά δρώμενα, αποφασίσαμε να βρούμε έναν κοινό τόπο παρουσίας μας σε αυτά. Βασικός άξονας στις σκέψεις αυτές και πρώτος κοινός τόπος ήταν η πίστη όλων ότι το θέατρο αποτελεί παιδαγωγικό εργαλείο από τη γένεση και τη δομή του. Με αυτόν τον γνώμονα, ξεκινήσαμε να ανιχνεύσουμε δραματουργικά και μορφολογικά, την υπάρχουσα κατάσταση στις αρχές του 2000. Έτσι έγιναν τα πρώτα βήματα του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου Θεάματος «Θεατρομάθεια».

Ποιες είναι οι δράσεις και τα ζητούμενα του Ινστιτούτου;

Το θέατρο ως “συγκεντρωτική” τέχνη περιέχει λόγο, κίνηση, ρυθμό, μουσική, εικαστικό μέρος, σκηνικά και κοστούμια. Η έρευνά μας κατ’ ανάγκη απευθύνεται σε όλους τους αντίστοιχους τομείς και δεδομένα που συντελούν στη θεατρική πράξη.

Έτσι λοιπόν, απευθυνθήκαμε σε καλλιτέχνες που ενδιαφέρονταν γι’ αυτά τα ζητούμενα και κατευθυνθήκαμε σε μορφές πρωτογενείς του θεάτρου. Έτσι από το δράμα οδηγηθήκαμε στο λειτουργικό δράμα, από τη σχέση θέατρο-θεατής στο συμμετοχικό θέατρο κυρίως για τις μικρές ηλικίες από 3 έως 9 ετών, καθώς και στο ιστορικό θέατρο κάτω από την οπτική της σύγχρονης ιστορικής ματιάς.

Ποιοι απαρτίζουν τη Θεατρομάθεια;

Η θεατρομάθεια διοικείται από εμένα και την Αλίκη Κατσαβού, η οποία είναι ηθοποιός και συν-ιδρύτρια του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου. Στην ουσία αποτελούσε ένα κοινό όνειρο, καθώς είμαστε και ζευγάρι στη ζωή. Οπότε είπαμε να ενώσουμε τις δυνάμεις μας στο θέατρο. Στην ουσία όμως η Θεατρομάθεια είναι οι συνεργάτες της. Όλοι τους ταλαντούχοι επαγγελματίες του χώρου, οι οποίοι πιστεύουν στην ιδέα που υπηρετεί η εταιρεία μας και την έχουν κάνει «προσωπική υπόθεση».

Ως συγγραφέας από πού εμπνέεστε κάθε φορά για να γράφετε συμμετοχικό θέατρο για παιδιά, με δεδομένο ότι είναι ένα αρκετά ιδιαίτερο και απαιτητικό κοινό;

Τα τελευταία χρόνια έχουν εμφανιστεί πολλοί θίασοι, οι οποίοι ασχολούνται με το παιδικό θέατρο. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα να κάνει το κοινό πιο απαιτητικό και πιστέψτε με, τα παιδιά έχουν υψηλό κριτήριο. Οπότε, μπορούν να ξεχωρίσουν τι αξίζει και κατά συνέπεια, τι έχει διάρκεια. Όσον αφορά εμένα, η έμπνευσή μου είναι τα ίδια τα παιδιά και θεωρώ –βάσει των αρχών του Ινστιτούτου- ότι η αγωγή της ψυχής, του συναισθηματικού κόσμου και της φαντασίας που επιτελεί η θεατρική πράξη έχει πολύ μεγαλύτερη βαρύτητα στην εύπλαστη παιδική προσωπικότητα. Επίσης, προσπαθώ να συνταιριάζω τη θεατρική πράξη με κομμάτια από τη διδακτέα ύλη ή θεματικές για μικρότερα παιδιά με μύθο, φαντασία και ενεργό συμμετοχή του μικρού θεατή στην εξέλιξη του δρώμενου.

Θεωρώ επίσης ότι αυτή η βιωματική συμμετοχή των παιδιών -μέσω του θεάτρου σε αυτές τις θεματικές,- πρώτον, τα ψυχαγωγεί και δεύτερον, αυξάνει το ενδιαφέρον τους για τη γνώση.

Ποιες είναι οι αντιδράσεις τόσο των εκπαιδευτικών όσο και των παιδιών;

Σε μια 10ετή πορεία του Ινστιτούτου & του Συμμετοχικού θεάτρου και μέσα από συνεργασίες όπως για παράδειγμα, με τις Εκδόσεις Άγκυρα (Παιδική Σκηνή Πολυχώρου Άγκυρα), την Αποστολική Διακονία (ραδιοφωνικό θέατρο και CD ακουστικού θεάτρου), αλλά και τη δική μας θεατρική παραγωγή παραστάσεων για παιδιά και ενήλικες, έχουμε διαπιστώσει ότι τόσο οι εκπαιδευτικοί όσο και τα παιδιά βρίσκουν τη νέα μορφή αυτή του θεάτρου άκρως ελκυστική. Η δυναμική των αποτελεσμάτων μέσα από αυτή τη διάδραση του συμμετοχικού θεάτρου, αποδεικνύει επιπλέον ότι τόσο εμείς όσο και οι εκπαιδευτικοί, έχουμε να διδαχθούμε πολλά από το περίσσευμα της καθαρής, άγουρης, πνευματικής ορμής των παιδιών.

Ποιοι είναι οι στόχοι του ΙΝ.ΠΕ.ΘΕ.ΘΕ;

Στόχοι μας είναι η συνέχιση και βελτίωση του παραγόμενου έργου μετά την ευρύτερη αποδοχή του, η συσπείρωση και νέων συνεργασιών με καλλιτεχνικές δυνάμεις υψηλού επιπέδου.

Μια ευχή για τη νέα χρονιά;

Τα τελευταία χρόνια, έχουν παρουσιαστεί πολλοί “μιμητές” συμμετοχικού θεάτρου. Αυτό που εύχομαι είναι- αν όχι να ανεβάσουν- τουλάχιστον να στηρίξουν το θέατρο τόσο σε αισθητικό όσο και σε παιδαγωγικό επίπεδο. Για τη νέα χρονιά, εύχομαι να είναι καλύτερη από όλες τις προηγούμενες!


(Η συνέντευξη πραγματοποιήθηκε στις 17|12|2010 από την Ελπίδα Μηναδάκη)